Мюзикълът "Бодигард" дебютира в София с Адам Гарсия и Сидони Смит

• 2026-09-23
• Бизнес
• Редакция

Мюзикълът "Бодигард" ще бъде представен за първи път в България от 2 до 4 октомври в зала 1 на НДК. Спектакълът, който е гледан от над 4 милиона души по света, пренася на сцената историята на Франк Фармър и Рейчъл Марън, вдъхновена от филма от 1992 г. с участието на Кевин Костнър и Уитни Хюстън. В главните роли ще влязат австралийският актьор Адам Гарсия и световноизвестната певица и актриса Сидони Смит.

Новият Франк Фармър

Адам Гарсия, двукратно номиниран за награда "Оливие", поема ролята на мълчаливия и контролиращ бодигард Франк Фармър. Актьорът, познат на широката публика с участията си във филми като "Грозна като смъртта", "Убийство в Ориент експрес" и "Смърт край Нил", признава, че героят му е напълно различен от него самия. "Франк Фармър и аз нямаме нищо общо. Аз съм пълната негова противоположност", казва Гарсия пред Mediapool.

За да се подготви за ролята, Гарсия дори не изглежда целия филм с Кевин Костнър. "Ще ви призная - никога не съм гледал целия филм. Мисля, че съм гледал само откъси от него", споделя актьорът. Той си спомня само очите на Костнър и начина, по който той разказва историята с тях. "Това, което си спомням са очите на Кевин Костнър. Той затова е супер звезда, всичко е там, той играе с очи. Не можеш да направиш това в театър. Така че трябва да намериш друг начин", добавя Гарсия.

Според него Франк Фармър е интензивен персонаж, който е трудно да бъде представен на сцената. "Той е много сериозен и интензивен. Той е скала в центъра на буря. Нищо не може да го помръдне. Той не реагира, когато всички останали го правят и така изпъква. Знаете - като онези хора, които не е необходимо да говорят. Трябваше да намеря начин да предам тази интензивност на театралната публика", обяснява актьорът. По думите му музиката в представлението помага за създаването на емоционално напрежение, подобно на филма.

Рейчъл Марън без имитация на Уитни

Партньор на Гарсия на сцената е Сидони Смит, която влиза в ролята на световната суперзвезда Рейчъл Марън. Актрисата признава, че не се опитва да имитира Уитни Хюстън, а да намери своя собствена интерпретация на героинята. "Мисля, че аз трябва да се опитвам да бъда Рейчъл, а не Уитни", казва тя.

Смит обяснява, че в мюзикъла авторът на сценичната адаптация Александър Динеларис е поставил по-силен акцент върху образа на Рейчъл, показвайки повече от жената зад славата. "Рейчъл е също толкова несигурна, колкото всички останали. И мисля, че това е красиво. Тя е в работата си на 100%, но знаете, без целия грим и всички пера и пайети, тя просто се опитва да намери себе си. Тя се чувства самотна - има хора около себе си, които се нуждаят от нея, но по начин, при който тя носи много отговорност. Това е самотно място, на което да бъдеш. Възможно е да си успешен и все пак да ти липсва нещо. Когато не е под прожекторите, я виждаш в нейното напрежение и в нейната слабост", обяснява Сидони Смит.

Актрисата споделя, че се идентифицира със страстта на героинята си. "Тя обича много страстно. Аз много се идентифицирам с нейната страст. Mисля, че обичам наистина силно и Рейчъл също обича наистина силно", казва тя. Въпреки това, Смит признава, че има и разлики - докато Рейчъл може да бъде конфликтна и рязка, самата тя не е такава. "Някои може да я нарекат "diva" и ще са прави. Не се идентифицирам с това, но беше доста интересно преживяване да изляза извън себе си и да изиграя тази твърда външна страна, която тя има".

Вокални предизвикателства и емоционални върхове

Едно от най-големите предизвикателства пред Сидони Смит е съчетаването на драматичните интимни моменти с изпълнението на големите песни на Уитни Хюстън. "Хората може би подценяват, че ако имаш сцена, в която си плакала, а след това трябва да изпееш наистина голяма песен на Уитни Хюстън, това е много, много трудно. Трябва да позволиш на емоцията да те завладее, но без да повлияе на гласните ти струни. Трябва технически, след като си преживял този много уязвим момент, в който си бил доста тъжен и може би си поплакал малко, да можеш да се овладееш, за да продължиш да пееш. Това е като да ходиш по въже. И така, от "Queen of the Night" чак до "I Will Always Love You" има толкова много емоционални върхове и спадове", разказва актрисата.

Въпреки че песните на Уитни Хюстън са емблематични, в мюзикъла те не са просто саундтрак, а част от самия разказ. Спектакълът, който вече е гледан от 4 милиона души по света, пристига за първи път у нас. Българската публика ще има възможност да види историята за двама силни, самотни хора, които се влюбват в момент, в който най-малко могат да си го позволят.

Очаквания за българската публика

Мюзикълът "Бодигард" се очаква да привлече широка аудитория в София, включително почитатели на филма и музиката на Уитни Хюстън. Представленията в НДК са част от световното турне на продукцията, която продължава да събира публика повече от 30 години след премиерата на филма. За българските зрители това е рядка възможност да видят на живо спектакъл с международен състав и висока продукция. Очаква се интересът към билетите да бъде значителен, тъй като подобни мащабни музикални постановки не са често срещани на българска сцена.